O gênero de ficção científica está saindo do cinema e da televisão

Jonathan Klotz | Publicado 1 hora atrás

A ficção científica está passando por um renascimento moderno com o surgimento de séries de ficção científica de alto conceito, como Silagem, Problema dos três corposE Fundaçãomas um dos subgêneros mais populares e inventivos foi deixado para trás, sem nenhum grande filme ou programa lançado nos últimos cinco anos. Steampunk, um gênero retrofuturista e anacrônico de invenções movidas a vapor, ficção histórica e geralmente um pouco de mistério e horror, foi relegado à lata de lixo da história. Apesar do desinteresse de Hollywood, os fãs ainda vão a convenções especiais e exibem looks incríveis nas redes sociais, então o que deu errado?

A repentina ascensão e queda do steampunk

Steampunk foi cunhado após a ascensão do cyberpunk na década de 1980, mas suas raízes remontam às adaptações cinematográficas de romances clássicos de ficção científica da década de 1950, incluindo 20.000 Léguas Submarinas, Máquina do tempoE Viagem ao Centro da Terra. Doutor quem Dalek e Oeste selvagem trouxe esse gênero para a televisão, provando que combinar a Londres vitoriana com a tecnologia a vapor foi uma fórmula para o sucesso.. Capturou a imaginação dos fãs de ficção científica, que adotaram casacos grandes, chapéus altos e muitos óculos como uma nova onda de moda em convenções de ficção científica.

Romances Steampunk logo apareceram, como Máquina de diferença William Gibson e até histórias em quadrinhos, incluindo Rapaz do inferno E Liga dos Cavalheiros Extraordináriosenquanto os filmes de Sherlock Holmes de Robert Downey Jr. ajudaram a trazer o steampunk para a segunda metade da década. Até o anime mergulhou nesse gênero. Kabaneri da Fortaleza de Ferro E Fullmetal Alquimista abraçando totalmente a aparência, a sensação e até o som do steampunk. Não sabíamos disso na época, mas era o melhor que havia para o gênero.

Por que Hollywood continua a falhar

Uma adaptação cinematográfica foi lançada em 2018 Motores Mortais chegou aos cinemas dando vida a uma história selvagem e pós-apocalíptica de cidades sobre rodas, mas não fracassou; perdeu tanto dinheiro, aproximadamente US$ 190 milhões, que Hollywood não tocou no steampunk desde então. O mais próximo que tivemos desde então foi Coitadosvariação do conto clássico de Frankensteinmas mesmo isso é mais um terror gótico. Na literatura, a situação é semelhante: nos últimos seis anos, nem um único romance steampunk foi lançado. Agitador Mundial ou O Estranho Caso do Jumping Jack feito no final dos anos 2000.

O problema com o steampunk é que é um gênero visualmente muito intenso, e criar a sensação de um mundo vivo e que respira é difícil com um orçamento limitado. A literatura é fácil quando escritores talentosos podem pintar quadros usando apenas palavras e tecer uma história incrivelmente inventiva sem se preocupar com o quão caro seria retratar uma pistola a vapor de duas toneladas na vida real. Mesmo em anime, como Kabaneri show, as cenas mais simples tornam-se visualmente intensas à medida que o fundo é preenchido com inúmeras engrenagens e tubos em movimento.

Além do custo de dar vida ao steampunk, há a dificuldade de explicar cenários complexos ao longo de um filme de duas horas. O uso de história alternativa e tecnologia retrofuturista pode tornar o gênero um sucesso entre os fãs de ficção científica, mas geralmente é complexo demais para ser considerado entretenimento estúpido, e os enredos típicos podem rapidamente confundir o espectador médio. Até filmes como 2011 Três Mosqueteirosem que a história clássica é atualizada com armadilhas steampunk, acaba em sites de crítica devido aos seus enredos complicados.

O futuro do steampunk

Se o steampunk não consegue pegar nos estúdios de Hollywood, não é de admirar que tantos autores clássicos de ficção científica como EE Doc Smith, o pai da ópera espacial, nunca tenham sido adaptados. Com visuais intrincados e enredos complexos, os fãs não podem confiar em estúdios que lutam para dar vida à ficção científica mais genérica e são forçados a procurar o futuro do gênero em outro lugar, voltando ao ponto de partida: os romances. Autores como Jennifer Haskin (Manivela) e Dan Willis (Libra de Carne) estão entre muitos que mantêm o gênero vivo em um ambiente unificado que ainda permite que a imaginação corra solta, a criatividade possa florescer e os personagens possam usar óculos enormes e trapos legais enquanto dão os retoques finais em uma aeronave a vapor.